第一篇 艺术实践报告2800字
摘要：音乐学专业教学本身具有实践性强的特点，因此音乐学专业的艺术实践活动具有重要意义。首先，促进专业技能水平提高；其次，促进学生的社会化进程；第三，以实践为窗口，架起沟通的桥梁；第四，改善专业课程设置。
关键词：音乐学艺术实践主要举措
一、艺术实践的界定
音乐学专业教学本身具有实践性强的特点，如技能课的课堂教学、课后练习、小组观摩与专业考试等都可视作艺术实践。但这种实践主要是围绕课堂教学进行的，是以培养专业技能为主的一种实践形式。本报告所要探讨的艺术实践，是指与以上实践形式不完全相同的、以培养学生综合运用专业知识、技能以及其它多种实践能力为目的的更为广泛的实践形式。
二、艺术实践活动的重要意义
1、促进专业技能水平提高
通过实践的检验，能使学生看到课堂教学和自身知识结构的缺陷，从而积极主动地调整知识结构，提高舞台表现能力，增强学生基本艺术素质，激发学生学习的积极性和主动性。
2、促进学生的社会化进程
参加实践活动有利于促进学生的社会化进程。进行艺术实践能及早接触社会，增长自己的社会经验和人生阅历，对自身的全面发展也是有好处的。参加艺术演出活动可以提高大学生的能力，诸如心理承受能力、人际交往能力、组织管理能力和应变创新能力等。
3、以实践为窗口，架起沟通的桥梁
通过学生的艺术实践活动，架起了学校与社会沟通的桥梁，使教育走出相对封闭式的模式，走向广阔的社会舞台，有利于促进教学、科研、实践的结合。
4、改善专业课程设置
通过艺术实践，能够使学校深入了解课程设置、教学与管理等方面与社会要求不相适应的地方，主动进行教学改革，在与社会实际的紧密结合中，寻求高等教育的发展与突破。
三、音乐学专业大学生开展艺术实践活动的形式
根据实际情况，对于学习音乐学专业的学生来讲，他们参加艺术实践活动的形式主要有五种：成立艺术团、艺术实践周活动、组织学生进行专业汇报演出活动、音乐比赛、艺术观摩与采风活动。
1、成立艺术社团
艺术社团是高校音乐学专业艺术实践活动中最为普遍的形式。它内容丰富、形式多样，有合唱团、舞蹈团、民族乐团、古典音乐乐团及流行乐吉它队，等等。艺术团作为音乐学专业的实习教学基地，可以在校内外开展各种演出活动，构建“基础训练、创作提高、综合模拟、演出实践”的实践体系，来提高学生的实践创新能力。通过艺术团这个实习基地，构建了切实可行的实践体系，以培养和提高学生的艺术实践创新能力及应用能力。
2、艺术实践周活动
音乐学专业艺术实践周活动是以培养音乐学专业学生创新能力和实践能力为目的，面向讲台、舞台，理论平台举办的一系列艺术实践活动，很好地将学生在课堂上学习的知识与在社会中的实践活动相结合，不仅使学生对书本知识有更深入、全面的理解，而且还能全面检验课堂教学的效果和质量。
3、组织学生进行专业汇报演出活动
为了锻造学生的艺术实践能力和检验专业技能，同时检查教师的教学成果，很多学校以月为单位举办学生的专业汇报演出。通过真实的舞台表演，让学生充分掌握舞台表演的技巧，发现教学中存在的问题，不断改进和完善教学，从而提高教学质量，创新教学手段和教学方法。
4、音乐比赛
学习音乐学专业的学生应当多参加一些专业比赛，可以积累舞台经验，提高自己的心理素质。另外，通过比赛可以借鉴和吸取参赛选手的经验，看到自己的不足之处。各高校都非常重视参加比赛活动，经常选派教师和学生参加全国、省市范围内的音乐比赛。目前音乐比赛种类繁多，面向高校音乐教育而举办的比赛活动主要有：全国高等院校音乐专业技能比赛，高校音乐节，高校音乐专业师生基本功比赛，以及各个学校音乐系举办的技能大赛等。
5、艺术观摩与采风活动
学校的音乐教学课堂因为存在着一定的局限性，为了给学生补充更多的营养知识，开阔视野，各高校音乐系在音乐学专业教学中每学期邀请一些著名音乐专家学者或高校名师来学校传经送宝，现场指导教学。音乐采风活动是一项十分有益的艺术实践活动，能够扩大学生的音乐视野，提高学生对民族民间音乐的热爱，培养学生的工作能力和科研创作能力，而且它还是挖掘民间音乐宝藏，使民族音乐非物质文化遗产得以继承与发扬的重要手段。
四、音乐学专业艺术实践的基本思路与主要举措
1、调整艺术实践课程教学管理机制
以就业为导向，形成创新性的艺术实践教学体系，积极与用人单位联系沟通，共同制定和实施培养方案，并将具有较强的艺术实践能力作为培养目标之一，进而提升学生就业竞争能力；加大对艺术实践课程教学内容、教学方法和教学手段的改革力度，确保必要的师资、活动经费、硬件等支撑，引导教师加强对艺术实践活动的指导和研究；建立和完善客观、科学、合理的艺术实践评价机制。
2、根据学生实际能力修订培养计划
根据不同年级的特点，因地制宜，因材施教。一、二年级应以班级（年级）音乐会、专业教师教学音乐会和校内外各种演出活动为主，调动学生参与艺术实践活动的积极性，让更多的学生有上舞台锻炼的机会；三年级应以分方向的专场音乐会和参加高级别的专业比赛为主，磨练学生的专业水平和专业素养；四年级应以培养就业能力和毕业汇报演出为主，帮助学生磨练几首（个）保留曲目，增强学生的实践创新能力和社会适应能力。
3、强化专业教师的指导作用
将指导学生艺术实践的情况作为对专业教师考核的重要内容，要求专业教师坚持参加其他专业老师举办的音乐会或指导的大型艺术实践活动，正确评价同行的教学效果；组织学生定期举行艺术实践音乐会，并邀请相关专业教师在每个节目结束后进行点评，针对舞台能力的不足提出意见，帮助学生进步
4、塑造良好音乐文化氛围
一要以专业能力的培养为目的，坚持举办教师独唱独奏音乐会、音乐基本功比赛、班级音乐会、教学音乐会、主题音乐会、周末音乐会、声乐（器乐）比赛等等，创造浓厚的音乐学习氛围，激发学生全面发展专业技能的积极性。二要鼓励和支持专业拔尖的学生举办独唱、独奏音乐会，积极参加高级别演出或各级各类专业竞赛活动。三要定时邀请专业艺术团体、艺术家表演或者开展学术讲座，举办各种形式的演出活动，提升学生的表演热情与审美水平。四要充分发挥专业优势，安排学生到地方文艺团体、社区、学校、福利机构等基层开展艺术活动，锻炼学生的教学能力和活动组织能力。 www、17net、net
5、处理好课堂教学与艺术实践活动的关系
艺术实践必须在保障正常的课堂教学的前提下进行，不得随意停课去排练或演出。要在学生完成课程学习的基础上，因地制宜的组织多种多样的艺术实践活动，使二者能有机结合，相辅相成，取得良好的教学效果。
6、提高学生理论修养
努力提高学生理论知识水平并作为制度化的措施。固定的本科四年一次的社会实习及多个假期社会实践，要求学生深入文艺剧团、艺术学校等专业团体学习；聘请专业艺术院校、专业文艺团体的教授学者开展学术讲座、学术交流活动；鼓励学生多听多看多读多写，在不同层次的刊物上发表论文可获得相应的艺术实践课程学分。
第二篇 社会实践调查报告：从海思考电影艺术1900字
没看到海之前，我对海的认识是模糊的，它仅仅是由汹涌、澎湃、壮阔、浩瀚、深邃、蔚蓝一些词汇组成的模糊而简单的认识。即使在看到海时，也觉得他平淡、枯燥，以至于失望。
然而，当我静下心来，抛开一切成见、偏见和顾虑。但是站在海本身的角度和位置，再一次仔细地思考和认识眼前的海时，我发现我错了，我误会了海，从某个角度说，我犯了这样一个错误：我站在海边，吹拂着海风，沐浴着海浪，聆听着海声，却忽略了海本身所有的存在。
由此引发开来，作为一个艺术的崇拜和追随者，作为一个新时代的电影人，我想到这样一个问题：我们是不是在高举艺术大旗大声疾呼的同时，却忽略了艺术的根本。或许，我们都只是站在自己为自己雕塑的象牙塔里，用自己主观甚至武断的眼光和思维，定义着电影，定义着我们信誓旦旦要为之奉献一生的艺术。
大海的干涸，原因只有一个，那就是源泉的干涸。当我们为难得的素材而欢呼的时候，当我们惊叹阿巴斯的精美艺术时候，当我们感叹韩流的来势凶猛的时候，当我们惊呼好莱坞电影咄咄逼人的时候，我们在为别人欢呼的同时，在因为自己的贫乏而苦恼。我们是否想过，我们自己是不是忽略了什么？而且是至关重要的一种什么？是否真正认真地探讨过什么是艺术的根本？又是不是忽略了在中国这块土地上电影艺术最为重要最为根本的东西——那就是我们的生活，已经烟尘散去尘埃落定的过去的生活，和我们现在正生龙活虎风风火火的生活，属于自己的生活。
生活是一切艺术的唯一源泉。这不仅是开国元勋对艺术的真知灼见，更是艺术规律和本质的精练概括。不走近大海，我们无法了解大海的广阔。在飞机上鸟瞰大海，会觉得大海也不过就是一片大点的水域，在宇宙飞船上看大海，我们会发现，眼前的大海不过就是那么小小的一片蓝色。然而，当我们驻足大海之滨，尤其是处身于大海之中时，我们会发现自己是那么渺小，就连沧海一粟也不足以形容，而大海是那样的广阔无垠。同样，如果我们把生活比喻成海。那么，我们是双手抱胸冷眼相看，甚至还是吹毛求疵挑肥拣瘦的对待它，还是应该让自己与之更加接近更加亲密呢？需要从母亲那儿吸取乳汁，但又总是对母亲敬而远之，甚至因为母亲朴实无华就不愿意与之接近，我们能吮吸到甘甜的乳汁吗？而脱离了母亲的乳汁，我们小心呵护的艺术的雏儿能茁壮地成长吗？所以，我们只有濒临大海，才能真正发现大海的辽阔。只有亲近母体，才有婴儿的生存和成长。我们应该做水手，为了电影艺术尤其是中国电影艺术的新的高潮和发展，我们应该把自己的生命之舟和艺术之船放进生活的海洋。
海是立体的，而不是平面的。它浅，浅得肉眼也能看见它的底；它深，深达一万三千多米。要彻底全面地感受大海的神奇，目光停在表层是局限的。大海深处的宝藏、大海深处的绚丽神秘，只有时刻游弋在深水里的鱼儿最先知道和了解。生活的海洋同样是丰富多彩、魅力无穷的。也许它被枯燥、单调的表面所掩盖，但我们为什么不让自己置身海洋甚至沉入海底，去触摸每一株海草，欣赏每一棵珊瑚，抚摸每一块石头呢？摄影者知道，即使一个破烂的窗筐，只要我们去认真地体会，合理地利用，巧妙地把握，就能创造出良好的艺术效果。艺术其实就是对生活的提炼，而提炼需要原料，原料依靠积累，积累在于采集。没有一个一锄就能采掘到大块黄金的淘金者，也没有一接触就能邂逅到艺术的钻石。更何况，我们的责任不是为了一次两次成功。海是有层次的，下潜一百米所能得到的收获与下潜两百米所得到的收获就截然不同。做敢于不断深潜的潜水员吧，潜入生活的大海中去，多层次、更深刻地认识生活、体验生活、感悟生活。
海有自己的规律，也许一段时间里它就是那么风平浪静，朴实无华，但往往就在你厌烦失望的一刻，它就有了喑唔叱咤、气吞山河的豪迈。这就需要耐心和毅力。对于生活也是一样，我们要充分全面地领悟它的所有风采，就应该认识到这必然是一个过程，就应该认识到这个过程的持续性和长期性。只有长期而深入的接触生活积累各种素材。我们才有可能展现生活的美好。
电影是艺术，同样离不开生活这个唯一的源泉，而历史的经验和积累的根深蒂固源远流长，尤其是社会的经济、政治对生活影响的无所不在无孔不入，使得我们所面对的生活富有虚假性、广泛性、层次性、复杂性和多面性，这就要求我们面对生活是必须具备准确性、持续性、全面性、深刻性、思辩性。由于生活容易被各种假象所淹没，还需要我们具有明察秋毫的判断力。
在生活中真实自我，让艺术在生活中真实。热爱生活，并把自己置身于最广大的人民群众的生活中间，讲述老百姓的故事，抒发最广大人民的情感，表达最广大人民的意愿，就能在生活的海洋里汲取生存与发展所需的营养，就能为电影艺术创造经久不衰的魅力。
第三篇 大学生暑期社会实践报告 紫砂艺术公司实习1950字
实践单位：宜兴君华艺林紫砂艺术有限公司
一、实践目的
1. 丰富大学生暑期生活，充实自己，学习更多课外知识
2. 积累更多的社会经验，为以后的学习和工作打好基础
3. 增强自己的沟通能力，与社会各人士多接触，拉近与社会的距离
漫长的暑假是磨练自己的最好时期，尤其是对于我们这些大学生。因为自己所学专业是英语，所以与语言相关的项目行业，比如我所选择的艺术展览介绍，可以更好地提高自己的语言表达能力，充分锻炼和发挥自己的特长，同时也可以学到更多课外知识。
二、实践内容
1. 了解紫砂艺术
要很熟练地为客户介绍这些珍贵的紫砂艺术品，首先应该清楚地了解什么是紫砂艺术，这样，在向客户介绍时也可以更好地为他们解答这方面的问题，让来自各地的人们更深刻地了解宜兴紫砂艺术，更深入地喜欢上这些千姿百态的工艺艺术品。
因为母亲是地地道道的宜兴人，所以我从小就接触到这神奇而高雅的紫砂陶艺。可是，我却从来不知道紫砂艺术的真正含义。于是，在这之前，我收集了很多关于紫砂艺术的资料，有时遇到不懂的就跑去问舅舅，他是高级工艺美术师，从小就跟紫砂打交道，很多东西问他最有收获了。就像一个初出茅庐的见习生，我拿着笔记本和笔，详细地记录着各位紫砂工艺美术师对于紫砂艺术的理念和见解；认真观看他们制作紫砂壶的全过程；努力学习高雅的茶道以及很多应该特别注意的地方；品评各种截然不同的紫砂艺术品所带给人们的艺术享受和艺术风韵。
2. 熟记各展览艺术品
展览室陈列着各种各样、造型千姿百态的紫砂艺术品，每件艺术品下方都列着写有艺术品名称以及制作者姓名的标牌。有些特别珍贵的艺术品还有简短的介绍，单独附加在旁边。我花了整整3天时间，才稍稍流利地背下了展览室里所有艺术品的名称和特性，还有一些著名的高级工艺美术师的简介资料。通过背这些资料，我才深深感受到以前在学校背那些复杂冗长的英语单词是多么容易啊！
3. 艺术展览介绍
每天，公司都会有来自各方的热衷于艺术的文人雅士前来参观或是鉴赏宜兴的紫砂工艺。这些客户大多都是中国人，所以交流起来还比较轻松的。偶尔会有一些西方的游客也会慕名而来，跟他们解释和介绍这些工艺品可是超级高难度的挑战。记得第一次碰到的那位特别喜欢收藏紫砂艺术品的美国先生，对于那些工艺品的英文介绍可把我纠结坏了，一些简单的问题我还可以勉强应付过去，但对于他问的关于紫砂工艺的介绍却难住了我。很多东西的特有名词词汇我一点都不知道，只能找尽量简单而又能让他理解的词句向他解释。我不知道他到底懂了多少，最后，我还是在他离开之前找了份英文版的紫砂陶艺简介的文件给他，并向他道歉，解释说明自己的英语口语还不怎么好，希望他原谅自己的过失和招待不周。他很高兴，并鼓励我好好努力加油，我心里舒了口气，认真地回应他“thank you！i will！”
经过这次教训，空闲时间我就好好看看那些英文简介，尽量记下一些专有名词词汇，做足了功课，才会有信心做好自己的工作。对于每个客人，我都热情为他们介绍和解答，有时候自己说错了，也会虚心接受他们的纠正，耐心听取他们各自对于同一作品不同的见解。
三、 实践结果
通过在公司这一段时间的实习，我学到了很多在学校和书本上学不到的东西，尽管我从来没有接触过这样的工作，但是我却感觉自己表现得还算合格。这样一次特殊的经历，丰富了我的工作经验，提高了我的学习能力和交际能力。我坚信通过这一段时间的实习，所获得的宝贵的实践经验对我终身受益，为我以后的学习和工作做了一些准备和基础，这短短的20天实习，比在书本上学习理论知识20年都有实用的多，我坚信，只要自己肯付出，肯亲身去体验，去努力，一定会有意想不到的收获的！
四、 实践总结或体会
暑假的社会实践活动已经结束，但这次特殊的社会体验给我们带来的巨大影响却远没有结束。它使我们走出校园，走出课堂，走向社会，走上了与实践相结合的道路，到社会的大课堂上去见识世面、施展才华、增长才干、磨练意志，在实践中检验自己。半个月的社会实践虽然比较辛苦。是庆幸？还是依恋？回想起来，才发觉，原来乏味中充满着希望，苦涩中流露出甘甜。
通过本次社会实践活动，一方面，我们锻炼了自己的能力，在实践中成长；另一方面，我们为社会做出了自己的贡献；但在实践过程中，我们也表现出了经验不足，处理问题不够成熟、书本知识与实际结合不够紧密等问题。我们回到学校后会更加要珍惜在校学习的时光，努力掌握更多的知 识，并不断深入到实践中，检验自己的知识，锻炼自己的能力，为今后更好地服务于社会打下坚实的基础。
“机遇只偏爱有准备的头脑 ” ，我们只有通过自身的不断努力，拿出百尺竿头的干劲，胸怀会当凌绝顶的壮志，不断提高自身的综合素质，在与社会的接触过程中，减少磨合期的碰撞，加快融入社会的步伐，才能在人才高地上站稳脚跟，才能扬起理想的风帆，驶向成功的彼岸。
第四篇 艺术专业大学生社会实践报告1200字
于9月3号12：00到达浙江龙泉，开始了为期十多天的实践活动。开始了对龙泉的了解，开始了对青瓷的了解和探究。
浙江是我国青瓷的发源地，青瓷烧制技术源远流长。自商周时期的原始青瓷至东汉的成熟青瓷，晋代的“缥瓷”、唐越窑的“秘色瓷”，直到龙泉青瓷已有将近两千年的历史。青瓷的颜色从早期的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但无不都以青为尚。
龙泉窑青瓷更是诸多青瓷中的一颗璀璨明珠。
“瓷韵绕九州，一剑传千古” ，龙泉是著名的青瓷之都、宝剑之邦。龙泉青瓷始于10世纪前期的五代，盛于宋。宋王朝南迁后，士大夫云集杭州，出现了偏安的表面繁华，为了满足上自达官贵族，下至庶民的需要，当时的龙泉瓷工吸取了历代名瓷的优秀传统技艺，以精湛的技艺烧制出美仑美奂的瓷器，把青瓷生产推向全盛时期。那时瓯江两岸群窑林立，烟火相望，江上运瓷船舶往来如梭，单是目前发现的古窑址就有200余处。
龙泉青瓷分为两大类，一种是白胎或朱砂胎青瓷，称“弟窑”；另一种是釉面开片的黑胎青瓷，称“哥窑”。
哥窑青瓷是开片瓷，胎薄质坚，釉层饱满，色泽静穆，有粉青、翠青、灰青等，以粉青最为名贵。釉面显现纹片且其形状多样，是因为胎体膨胀系数大于釉的膨胀系数，在烧窑冷却时出现的，可以听到轻脆的声音。开片本是一种缺陷，却意外地产生了特殊的装饰效果，如冰裂纹、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹、膳血纹、百圾碎等。其中以“冰裂纹”为最美，它创意独特，如片片透明的冰，自然裂纹如冰互相碰裂状。裂缝深粗，如鱼鳞，又如同梅花片片，层层叠叠，具有较强的立体感。哥窑青瓷器脚露胎，胎骨如铁，口部釉隐现紫色，因而有“紫口铁脚”之称。
弟窑青瓷釉面无纹片，胎白或底足呈朱红，釉层丰润，釉色青翠，光泽柔和，晶莹滋润，胜似翡翠。有梅子青、粉青、豆青、灰黄等不同釉色。其中以粉青、梅子青为最佳，豆青次之。
单就釉色而言，南宋龙泉是中国古代青瓷烧制技术的顶峰。古人尚玉，故青瓷不仅有“雨过天青”之雅，有“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之质，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。 古人对玉的景仰，始终贯穿在中国古代特别是宋代陶瓷工匠的制瓷实践中。夺得千峰翠色来，是古代文人对唐代越窑（龙泉窑前身）优质青瓷的赞美。而梅子青、粉青釉的出窑，让人们更是真真切切地触摸到了那玉一般的莹润葱翠，感受到了青山碧水的自然真色。梅子青釉，釉质浑厚，色如挂枝初梅，秀色可餐，青翠碧绿，莹澈剔透，宛若翡翠，釉层略带透明，釉面光泽照人。粉青釉釉层肥厚，色似淡青湖水，柔和明净，青绿粉润，表面光泽柔和，有如青玉。这都体现了自古以来人们在釉色上对玉质感的追求。龙泉青瓷作为南方青瓷的代表，更是让观者如饮甘醴般沉醉于杏花春雨的江南中。
现代的龙泉青瓷继承了中国传统的艺术风格，在继承和仿古的基础上，更有新的突破，发展出了紫铜色釉、高温黑色釉、虎斑色釉、赫色釉、茶叶未色釉、乌金釉和天青釉等。在工艺美术设计装饰上也注入了新的理念。
第五篇 艺术采风实践报告1650字
艺术采风实践报告
采风实习报告
一、实习时间：2023年9 月4 日 ——9月 13日
二、实习地点：安徽黟县宏村、西递、上海世博
三、实习人数:50人
四、实习内容：风景摄影、速写写生
五、实习目的:
提高艺术修养和审美能力;提高对建筑的理解，包括它的格局，风格等。了解徽州的风土人情与文化底蕴。锻炼自己的表现技法提高设计的灵动与真实感
宏村
经过十几个小时火车的劳累在安徽芜湖到站的同学们继续坐上了去宏村的大巴车，看着好久不见的同学们都很累的睡着了，只有几个孩子看沿途的风景。好不容易到了宏村，经过短暂的休息后随着导游参观了宏村。了解到宏村始建于南宋，距今已有800年的历史。今天，古宏村人规划、建造的牛形村落和人工水系，成为当今“建筑史上一大奇观”：巍峨苍翠的雷岗为牛首，参天古木是牛角，由东而西错落有致的民居群宛如宠大的牛躯。引清泉为“牛肠”，经村流入被称为“牛胃”的月沼后，经过滤流向村外被称作是'牛肚'的南湖。人们还在绕村的河溪上先后架起了四座桥梁，作为牛腿。这种别出心裁的科学的村落水系设计，不仅为村民解决了消防用水，而且调节了气温，为居民生产、生活用水提供了方便，创造了一种'浣汲未防溪路远，家家门前有清泉'的良好环境。全村现保存完好的明清古民居有140余幢，古朴典雅，意趣横生。着实为宏村古代的先民智慧惊叹，设计了如此精妙的水系。
看完了村里的各个景点，思维还停留在美丽的近屋远景里。之间身边的同学们都带上速写本、钢笔，出去写生了。赶紧跟了上去，这里景点十分丰富，让我无从下笔，到底先画哪处，我还是先观察了几处后，才在小巷中开始动笔了，这里的.房屋外墙都是白色的，瓦是黑色的，一律都是黑白配，但这就是这里的风格，这里的特色，不张扬，不妖艳，有一种古朴的纯美。看够了繁华的都市的眼睛，得到了洗礼和享受这简单的视觉体会。每次出去画画我都戴上牛仔帽，背上画画工具独自去河边选景，每次画都会画水、小木屋。这样的意境太完美了，每次画画我都会全身心投入于其中。
在宏村带来两天后我们匆匆的出发去了我们的下一站西递。
西递
经过长长的盘山公路的颠簸我们来到了西递。还是跟着导游了解到，西递是胡氏聚居之地。始建于北宋元丰年间，九百多年的繁衍生息，蔚为大观。清乾嘉年间至于鼎盛时，有600 多座宅院，99条巷子，90多口水井，“三千烟灶九千丁”，真可谓“万家灯火”。绍介说，多年前的西递水口，离村约里许，远望古木参天，山水交汇，走近了，能看见魁星阁和文昌阁，以及隐约在花木后面的寺庙的高大屋脊。一条青石板路穿林而过，边上相傍而行的是潺潺西溪。下午，太阳很大，我们来到了村口的大牌坊处进行写生。无耐于自己美术功底的薄弱、美丽的景色以及兴奋的心情，我却一直没能有进入画画的状态。看着别的同学在认真的画着钢笔画，不远处新绣楼上的抛绣球活动的热闹又把我躁动的心给吸引。干脆，我就放下纸笔，去观看这个古老的招亲游戏。看完抛绣球后，找了一条没人的小巷弄，坐下来画速写。接下来的日子有时早晚速写的日子，过度很充实，很宁静。
在宏村欣赏，学习了3天后又登上了去上海的火车，赶往了我们的下一站上海。
上海
经过了将近二十个小时的火车颠簸后来到了繁华的上海滩。在徽州宁静的古朴的村落里待了5天后又来到十里洋场的国际化大都市上海参观上海世博会，有一种别样的反差但是很兴奋。从火车站坐车去了松江区我们预定的宾馆，休整了一下，第二天又来到了离世博园区近的长宁区住下了。中午我们就去了世博园参观了各式各样的国家馆，城市馆等。在国家电网馆里见证了魔方，惊叹了未来电气的发展。进了好多国家的国家馆，展示了各个国家的科技，文化以及历史。可以想象未来世界将会是一个更加多元、更加科技、更加便捷的未来城市。
在这次的写生活动中，我拍了很多照片，一是纪念我来过这些地方，二是记录了上海世博的繁华科技和人文魅力。记录了宏村、西递世界文化遗产的独到魅力和中国皖南特有的乡土风情。这次写生活动让我领略了中国古代先哲的智慧与人文精神的深邃悠远。对我以后的设计生活来说使一次不可多得的丰富经历。
第六篇 从海思考电影艺术社会实践调查报告1900字
从海思考电影艺术社会实践调查报告
没看到海之前，我对海的认识是模糊的，它仅仅是由汹涌、澎湃、壮阔、浩瀚、深邃、蔚蓝一些词汇组成的模糊而简单的认识。即使在看到海时，也觉得他平淡、枯燥，以至于失望。
然而，当我静下心来，抛开一切成见、偏见和顾虑。但是站在海本身的角度和位置，再一次仔细地思考和认识眼前的海时，我发现我错了，我误会了海，从某个角度说，我犯了这样一个错误：我站在海边，吹拂着海风沐浴着海浪聆听着海声，却忽略了海本身所有的存在。
由此引发开来，原创： 作为一个艺术的崇拜和追随者，作为一个新时代的电影人，我想到这样一个问题：我们是不是在高举艺术大旗大声疾呼的同时，却忽略了艺术的根本。或许，我们都只是站在自己为自己雕塑的象牙塔里，用自己主观甚至武断的眼光和思维，定义着电影，定义着我们信誓旦旦要为之奉献一生的艺术。
大海的干涸，原因只有一个，那就是源泉的干涸。当我们为难得的素材而欢呼的时候，当我们惊叹阿巴斯的精美艺术时候，当我们感叹韩流的来势凶猛的时候，当我们惊呼好莱坞电影咄咄逼人的时候，我们在为别人欢呼的同时，在因为自己的贫乏而苦恼。我们是否想过，我们自己是不是忽略了什么而且是至关重要的一种什么是否真正认真地探讨过什么是艺术的根本又是不是忽略了在中国这块土地上电影艺术最为重要最为根本的东西——那就是我们的生活，已经烟尘散去尘埃落定的过去的生活，和我们现在正生龙活虎风风火火的生活，属于自己的生活。
生活是一切艺术的唯一源泉。这不仅是开国元勋对艺术的真知灼见，更是艺术规律和本质的精练概括。不走近大海，我们无法了解大海的广阔。在飞机上鸟瞰大海，会觉得大海也不过就是一片大点的水域，在宇宙飞船上看大海，我们会发现，眼前的大海不过就是那么小小的一片蓝色。然而，当我们驻足大海之滨，尤其是处身于大海之中时，我们会发现自己是那么渺小，就连沧海一粟也不足以形容，而大海是那样的广阔无垠。同样，如果我们把生活比喻成海。那么，我们是双手抱胸冷眼相看，甚至还是吹毛求疵挑肥拣瘦的对待它，还是应该让自己与之更加接近更加亲密呢需要从母亲那儿吸取乳汁，但又总是对母亲敬而远之，甚至因为母亲朴实无华就不愿意与之接近，我们能吮吸到甘甜的乳汁吗而脱离了母亲的乳汁，我们小心呵护的艺术的雏儿能茁壮地成长吗所以，我们只有濒临大海，才能真正发现大海的辽阔。只有亲近母体，才有婴儿的.生存和成长。我们应该做水手，为了电影艺术尤其是中国电影艺术的新的高潮和发展，我们应该把自己的生命之舟和艺术之船放进生活的海洋。
海是立体的，而不是平面的。它浅，浅得肉眼也能看见它的底；它深，深达一万三千多米。要彻底全面地感受大海的神奇，目光停在表层是局限的。大海深处的宝藏、大海深处的绚丽神秘，只有时刻游弋在深水里的鱼儿最先知道和了解。生活的海洋同样是丰富多彩、魅力无穷的。也许它被枯燥、单调的表面所掩盖，但我们为什么不让自己置身海洋甚至沉入海底，去触摸每一株海草，欣赏每一棵珊瑚，抚摸每一块石头呢摄影者知道，即使一个破烂的窗筐，只要我们去认真地体会，合理地利用，巧妙地把握，就能创造出良好的艺术效果。艺术其实就是对生活的提炼，而提炼需要原料，原料依靠积累，积累在于采集。没有一个一锄就能采掘到大块黄金的淘金者，也没有一接触就能邂逅到艺术的钻石。更何况，我们的责任不是为了一次两次成功。海是有层次的，下潜一百米所能得到的收获与下潜两百米所得到的收获就截然不同。做敢于不断深潜的潜水员吧，潜入生活的大海中去，多层次、更深刻地认识生活、体验生活、感悟生活。
海有自己的规律，也许一段时间里它就是那么风平浪静，朴实无华，但往往就在你厌烦失望的一刻，它就有了喑唔叱咤、气吞山河的豪迈。这就需要耐心和毅力。对于生活也是一样，我们要充分全面地领悟它的所有风采，就应该认识到这必然是一个过程，就应该认识到这个过程的持续性和长期性。只有长期而深入的接触生活积累各种素材。我们才有可能展现生活的美好。
电影是艺术，同样离不开生活这个唯一的源泉，而历史的经验和积累的根深蒂固源远流长，尤其是社会的经济、政治对生活影响的无所不在无孔不入，使得我们所面对的生活富有虚假性、广泛性、层次性、复杂性和多面性，这就要求我们面对生活是必须具备准确性、持续性、全面性、深刻性、思辩性。由于生活容易被各种假象所淹没，还需要我们具有明察秋毫的判断力。
在生活中真实自我，让艺术在生活中真实。热爱生活，并把自己置身于最广大的人民群众的生活中间，讲述老百姓的故事，抒发最广大人民的情感，表达最广大人民的意愿，就能在生活的海洋里汲取生存与发展所需的营养，就能为电影艺术创造经久不衰的魅力。
第七篇 艺术设计大二设计公司寒假社会实践报告2800字
这次学校的寒假假期一共有五十多天，这将近两个月的时间，我在回来的前几天其实就已经有了一定的打算。年前先考上驾照，然后轻轻松松的过个年，之后就开始我筹划以久的社会实践工作了。这次的实践其一，是为了锻炼自己的适应能力，因为现在的工作也是十分难找，有一些实践的经验，多多少少也对以后找工作有用；其二，也在与学习和提高自己的专业技术水平，在学校虽然也学了很多专业知识，但是始终只是纸上谈兵，没有运用到实践上，现在自己找的工作就肯定可以很好的在实践中学习和应用所学的知识；其三，就是也为将来找工作打算，如果在实践当中做的好，说不定以后还可以在这方面比别人早的找到工作；其四，也是为了打发一些寒假的时间，毕竟这么长的假期也不能每天都在家里看看电视上上网这么度过。经过以上的考虑，我也坚定了实践的决心。
其实在年前，爸爸就已经给我找好了一个实践的地方，说是只要我去了就可以，什么事也不用干，可是我却觉得这样的实践并不能真正锻炼到自己。所以我就自己找寻了，我也看好了几家和我的专业有关的设计公司。
选择的对象都是一些离家的距离较近，规模也不是大的私人的公司。因为大型的设计单位制度比较严格而且要求也比较高，不会随意允许大二的学生进入实践，所以我选择了一些小的公司，毕竟也是我自己第一次出来嘛。年后，我就开始了我的实践之路，自己出去找也是一种宝贵的实践经历。我也问了一些有经验的人，他们告诉我说，虽然说现在找个工作不是那么容易的事了，但是对于一些大学在读的学生来说，有些地方还是很愿意接受的，因为这同时是公司为自己的将来做的准备，也是一种广告的形式。这也给了我一些自信心，既然是有地方愿意接受，不像传说中的那样那么难找，而且也有人可以找的到，看来这事还是有戏的。现在是万事具备，只欠东风了，接下来我也就开始行动了。
开始，先进了几家规模很小的，本以为小的公司要求应该低一点，但是我完全想错了，其实就是因为小的公司，人数比较少，所以要求每个人所要懂的技术也要全面，而且小的公司也没有什么能力承担多余的人，不论是在电脑的提供还是工资的发放上面。对于我来说嘛，工资的到无所谓，可是电脑可是必须的，没有电脑我就没办法运用到自己所学的专业技术了。也就失去了实践的主要意义了，所以我有选择的放弃了几家小型的公司。最后还剩下一两家，而我也已经有些灰心了，觉得是自己在找自己的麻烦你说一个好好的寒假玩的什么不好，来回折腾这事。第二天，我也就在家里躺了一天，不过，接下来我又还是出去实践了，毕竟一件事情做了一半也不是个解决的方法。这天，我进了一家规模也不算大，但是个方面硬件的设施都很好的单位——__美术设计，既然是美术设计，我也就着重介绍了自己是美术学的专业，而且有意向景观方向发展，自己在软件操作上虽不精，但也算是有所了解的。同时我又说明了自己是山大威海的在读学生，来这里实践也是想锻炼一下自己，工资方面我可以不要，但是就是希望可以让我有一个可以实践的地方。老板先是思考了一下，说就让我先在他办公室干，上机还言之过早。我想想也是，毕竟自己才大二，独自揽下什么制图也不大可能，就先了解一下这里也不错，就答应了。
每天我都去的很早，基本都要上十几分钟开门的才回到，然后我也就整理整理文件，接接电话什么的，可以说工作是很轻松的，有很多的多余时间，利用这一些的时间，我就到设计人员的电脑前，看着他们怎么制作一些图，有很多方法都是学校里从来没有看到过的，可以说他们用的是一套比较简单的方法，因为对他们而言时间是很宝贵的，不像我们在学校，可以有时间进行多次的修改再定稿。我也从中了解到，这就是学校与社会的区别，学校总会给你很多的时间，很多次的机会去修正，而且没有人会责怪你，有很多人会在旁边鼓励你，告诉你一次的失败并不算什么，可以有充分的时间做准备，有再一次的机会；而在这里，没有人会给你第二次你机会，一次不行就有别人会代替你，而且没有人会同情你，连修改的机会都没有，所以说这是一个能者为强的社会，而我们也就必须适应这样的一个社会，因为我们就存活在这样的环境中。我虽然还没有锻炼到实践的能力，但是学到不少学校学不到的东西，也是一种很难得的财富，想到这里我也就应该加倍的珍惜这次的实践机会。可是，有几次我一直入神的看着设计人员怎么弄的设计，都忘了接电话的本职工作了，可是，奇怪的是老板并没有骂我，而是问了一句，你能自己做出来吗？我猛的听他这么一问，也是丈二和尚摸不着头脑，他笑了笑，让我在电脑上操作一下试试，我也没敢怠慢呀，这可能是一次很好的机会，我就结合学校的一些还有这几天看到的，做出了一个室内的3d效果图，我自己是觉得做的有点像是个室内图的时候便给老板看了，他先是一个劲的摇头说，没有我没有什么专业的功底，我也解释给他说我现在学的还是基础的课程，到大三开始才学专业的知识。他这才问我以前是不是有专门的学过，我说只是寒假开始的几天做了一些准备熟悉了一点这些软件，并没有特别的学过，他还是一脸严肃的，说我的确学的很快，然后让我明天开始在一台没有人用的电脑上自己试着做一些场景的设计。能自己做设计了，我的劲头更大了，每天都是第一个到的，而且因为每次都等，负责开门的人也不好意思，就给了我一把备用的钥匙。为了能更好的做出一些东西，我就先按书上的一些图的样子参照着做一个，中间有不懂的地方我就常问那里的设计师们，接触多了，多他们也就有了些了解，他们很多都不是本地人，也是辛苦的学到这门手艺的，并且告诉我其实只要有恒心，我也是可以学会的，这下子给了我很大的信心。接下来的几天里，我在自己的努力和他们的帮助下，完成了一幅整体的房屋室外效果图，虽然说看上去就是一个初学者的作品，但是我仍然觉得自己的收获很大。
学校的这次社会实践活动，对于我们的意义，我认为是十分重要的，其实关键并不在于学校有没有统一组织，也不在于找的是什么样的工作或是工资有多少，关键是学校发起的活动给了我们很大的发展空间，在还没有毕业的时候能自己找到一个合适的地方，既锻炼了自己的实践能力也为以后的毕业找工作垫了铺路石，这次的实践给我的帮助不只是完成学校布置的一个实践任务这么简单的，对我的帮助不仅仅是在专业知识上的扩展，在实践经验上的增加，在人际关系上的学习，也是在锻炼自己如何适应这个社会，适应一个不断发展的社会，因为我们受到学校的保护也只是在一段很短的时间里，在这段时间，我们能学习到许多基础的知识，够结识到各个地方的朋友，能透视到社会的某一些方面，但是学到的东西有多少能用到实践中，其实只有不到百分之三十，那其他的部分就要靠我们在实践中自己总结，可是人的一生毕竟只有某一段时间是我们工作的顶峰时期，如果只用这段时间来累积经验，我们恐怕就没有多余的时间来运用，所以这就是说我们应该在学校的这段时间里，更好的更多的积累一些宝贵的实践的经验，为以后做准备。
第八篇 钢琴艺术实践报告2150字
钢琴艺术实践报告
一、课题的提出
艺术教育不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进孩子全面发展具有不可替代的作用。而钢琴乃乐器之王，学习钢琴对儿童的综合素质提高有很好的促进作用。艺术教育中，钢琴教学对培养学生左右脑平衡发展，养成良好的学习惯，陶冶情操，等方面有着很好的效果。
在我国专业的音乐院校(如音乐学院、师范大学音乐系等)，钢琴教学的体系发展得很快，各种教学理论、教学方法都非常丰富，其教学目标也很明确，评价标准很具体，多年来，取得了很喜人的成绩。但将这些简单的放到校外业余钢琴教学中来，显然是不合适的。
校外教育中钢琴教学的现状是：尽管目前业余学习钢琴的儿童很多，但我国少年儿童业余学习钢琴的历史很短，现在的校外钢琴教学基本上没有统一的教材;没有统一的教学形式;也没有统一的评价标准。在教学指导理论和教学方法上，还不是很丰富，与专业的钢琴教学相比，教学水平和效果并不理想。
提出本课题，旨在研究适合于校外钢琴教学的教学目标、内容安排、教学方法、评价标准等，对提高校外钢琴教学质量具有重要意义，对校外艺术教育的发展也有很好的实践意义。
二、概念界定及国内外研究现状
1、概念界定
校外艺术教育：是指在中小学、幼儿园、各类大中专院校之外，由早教中心、少年宫、青少年活动中心等校外机构组织实施的针对青少年儿童的艺术教育活动。校外艺术教育与学校内的艺术教育有所不同，更侧重于学生的个性发展，根据学生的兴趣爱好、个体特点有针对性的进行教学。主要包括音乐、美术、舞蹈、书法、朗诵、演讲等等科目。在音乐科目中，又细分有声乐、器乐、合唱、乐队等等。
钢琴教学：是指为了掌握钢琴弹奏而进行的教师和学生共同完成的一系列活动。包括教师的课前设计、课堂实施、课后反思，学生的课堂学习、课后练习、实践表演等等。
2、 国内外研究现状
国外研究现状：一般来说，在国外对于钢琴教学的实践与研究并不分“校内”和“校外”，是针对钢琴这一乐器的学习而作，而本课题的研究是要根据校外艺术中钢琴教学的特点来研究适合于我国校外钢琴教学状况的一系列教学理论、方法和途径。可借鉴的'研究成果较少。
国内研究现状：国内对于校外钢琴教学的研究有很多，但很系统、很全面的这方面研究则很少，常见的是针对教学活动中的某一个环节进行的探讨，如：《培养业余钢琴学习兴趣的探索与思考》等。
三、课题研究的意义
校外艺术教育中，器乐类的教学是一个很重要的组成部分。而钢琴这个乐器，是目前少年儿童选择得最多的一件乐器。就本区来说，据不完全统计，学习钢琴的学生接近800余人，其学习过程中所反映出来的很多问题具有普遍性。本课题的研究，具有直接的现实意义和长远的指导意义。
四、研究的理论依据
1、现代教育理论：
教师和学生是教育活动的两个基本要素，学生是受教育者，一切教育的影响必须通过学生的主动性、积极性才能达到预期的效果，也就是“以学生为本”的教育理念。校外艺术教育中的钢琴教育具有发展学生个性的特点，一切教学方法都应围绕学生个体发展为出发点。
2、系统论：
系统论是一种在特定的环境中处理所涉及问题的一系列的方法体系。各种设计理念和设计方法必须要保持在系统内以动态的、有序的、规律性的方法体系进行。对校外艺术中的钢琴教学进行实践与研究，也必须遵循这一理论规律。
五、所要解决的主要问题和研究的主要内容
(一)、研究目标：探讨指导业余钢琴教学(校外教育中的钢琴教学)的理论;通过教学实践，总结出一套适合学生业余学习钢琴的教学方法。
(二)、研究内容：
1、学习相关的业余钢琴教学理论
2、校外钢琴教学的现状调查
3、了解国内外校外钢琴教学方法
4、校外钢琴教学方法在教学中实践
5、各种教学方法运用的效果分析
六、本课题研究的主要思路、方法、研究计划
(一)、研究方法：
1、行动研究法
在钢琴教学实践中不段总结、反馈、改进等。
2、文献研究法
查阅钢琴教学相关理论书籍、钢琴杂志等
3、调查研究法
对校外钢琴教学的现状进行调查、分析。
4、观察研究法
对各种教学方法的实践效果进行观察总结。
( 二)、研究计划：
本课题研究从2023年10月开始至2023年12月结束，分为三个阶段开展：
第一阶段(2010.10-2010.12)准备阶段。收集国内外有关校外钢琴教学研究的文献及资料，制定研究方案及研究计划，作课题研究的准备。
第二阶段(2011.1-2011.3)调查分析阶段。主要对我区及周边区县校外钢琴教学实践的情况调查：对若干学生的钢琴学习进行跟踪调查，从而进行分析，发现问题并预设对策，写出调查报告。
第三阶段(2011.4-2011-2011.10)实践研究阶段。组织课题组成员进行钢琴教学实践，通过听课、教研活动、会议讨论等形式，总结实践经验，检验教学设计、教学方法等。实施中期评估。
第四阶段(2011.11-2011.12)归纳总结阶段。完成课题研究报告，进行总结提炼和成果评估，撰写结题报告，提交课题组鉴定、验收。
七、预期研究成果
1、调查报告：《我区校外教育钢琴教学现状》
2、教学设计：(教学实践课教案及反思)
3、课题研究报告：《校外艺术教育中钢琴教学的实践与研究报告》
八、研究的条件和保障
本课题组成员结构完整，有全国校外教育名师、从事钢琴教学20多年的王也弟老师，也有经验丰富、教学成果很多的中年教师，以及青年教师，年龄结构也很合理。4名组员常年致力于钢琴教学，有很有效很直接的研究条件。
研究经费由向单位申请和教研组筹集解决。
第九篇 电影艺术社会实践调查报告1900字
电影艺术社会实践调查报告
没看到海之前，我对海的认识是模糊的，它仅仅是由汹涌、澎湃、壮阔、浩瀚、深邃、蔚蓝一些词汇组成的模糊而简单的认识。即使在看到海时，也觉得他平淡、枯燥，以至于失望。
然而，当我静下心来，抛开一切成见、偏见和顾虑。但是站在海本身的角度和位置，再一次仔细地思考和认识眼前的海时，我发现我错了，我误会了海，从某个角度说，我犯了这样一个错误：我站在海边，吹拂着海风，沐浴着海浪，聆听着海声，却忽略了海本身所有的存在。
由此引发开来，作为一个艺术的崇拜和追随者，作为一个新时代的电影人，我想到这样一个问题：我们是不是在高举艺术大旗大声疾呼的同时，却忽略了艺术的根本。或许，我们都只是站在自己为自己雕塑的象牙塔里，用自己主观甚至武断的眼光和思维，定义着电影，定义着我们信誓旦旦要为之奉献一生的艺术。
大海的干涸，原因只有一个，那就是源泉的干涸。当我们为难得的素材而欢呼的时候，当我们惊叹阿巴斯的精美艺术时候，当我们感叹韩流的来势凶猛的时候，当我们惊呼好莱坞电影咄咄逼人的时候，我们在为别人欢呼的同时，在因为自己的贫乏而苦恼。我们是否想过，我们自己是不是忽略了什么？而且是至关重要的一种什么？是否真正认真地探讨过什么是艺术的`根本？又是不是忽略了在中国这块土地上电影艺术最为重要最为根本的东西——那就是我们的生活，已经烟尘散去尘埃落定的过去的生活，和我们现在正生龙活虎风风火火的生活，属于自己的生活。
生活是一切艺术的唯一源泉。这不仅是开国元勋对艺术的真知灼见，更是艺术规律和本质的精练概括。不走近大海，我们无法了解大海的广阔。在飞机上鸟瞰大海，会觉得大海也不过就是一片大点的水域，在宇宙飞船上看大海，我们会发现，眼前的大海不过就是那么小小的一片蓝色。然而，当我们驻足大海之滨，尤其是处身于大海之中时，我们会发现自己是那么渺小，就连沧海一粟也不足以形容，而大海是那样的广阔无垠。同样，如果我们把生活比喻成海。那么，我们是双手抱胸冷眼相看，甚至还是吹毛求疵挑肥拣瘦的对待它，还是应该让自己与之更加接近更加亲密呢？需要从母亲那儿吸取乳汁，但又总是对母亲敬而远之，甚至因为母亲朴实无华就不愿意与之接近，我们能吮吸到甘甜的乳汁吗？而脱离了母亲的乳汁，我们小心呵护的艺术的雏儿能茁壮地成长吗？所以，我们只有濒临大海，才能真正发现大海的辽阔。只有亲近母体，才有婴儿的生存和成长。我们应该做水手，为了电影艺术尤其是中国电影艺术的新的高潮和发展，我们应该把自己的生命之舟和艺术之船放进生活的海洋。
海是立体的，而不是平面的。它浅，浅得肉眼也能看见它的底；它深，深达一万三千多米。要彻底全面地感受大海的神奇，目光停在表层是局限的。大海深处的宝藏、大海深处的绚丽神秘，只有时刻游弋在深水里的鱼儿最先知道和了解。生活的海洋同样是丰富多彩、魅力无穷的。也许它被枯燥、单调的表面所掩盖，但我们为什么不让自己置身海洋甚至沉入海底，去触摸每一株海草，欣赏每一棵珊瑚，抚摸每一块石头呢？摄影者知道，即使一个破烂的窗筐，只要我们去认真地体会，合理地利用，巧妙地把握，就能创造出良好的艺术效果。艺术其实就是对生活的提炼，而提炼需要原料，原料依靠积累，积累在于采集。没有一个一锄就能采掘到大块黄金的淘金者，也没有一接触就能邂逅到艺术的钻石。更何况，我们的责任不是为了一次两次成功。海是有层次的，下潜一百米所能得到的收获与下潜两百米所得到的收获就截然不同。做敢于不断深潜的潜水员吧，潜入生活的大海中去，多层次、更深刻地认识生活、体验生活、感悟生活。
海有自己的规律，也许一段时间里它就是那么风平浪静，朴实无华，但往往就在你厌烦失望的一刻，它就有了喑唔叱咤、气吞山河的豪迈。这就需要耐心和毅力。对于生活也是一样，我们要充分全面地领悟它的所有风采，就应该认识到这必然是一个过程，就应该认识到这个过程的持续性和长期性。只有长期而深入的接触生活积累各种素材。我们才有可能展现生活的美好。
电影是艺术，同样离不开生活这个唯一的源泉，而历史的经验和积累的根深蒂固源远流长，尤其是社会的经济、政治对生活影响的无所不在无孔不入，使得我们所面对的生活富有虚假性、广泛性、层次性、复杂性和多面性，这就要求我们面对生活是必须具备准确性、持续性、全面性、深刻性、思辩性。由于生活容易被各种假象所淹没，还需要我们具有明察秋毫的判断力。
在生活中真实自我，让艺术在生活中真实。热爱生活，并把自己置身于最广大的人民群众的生活中间，讲述老百姓的故事，抒发最广大人民的情感，表达最广大人民的意愿，就能在生活的海洋里汲取生存与发展所需的营养，就能为电影艺术创造经久不衰的魅力。
第十篇 发掘认识民间艺术的寒假社会实践报告2050字
调查目的：发掘认识民间艺术-----高密三绝
调查形式：深入农村，与村民攀谈，搞调查
调查主题：保护、弘扬、提高、发展民间传统艺术
调查时间：20__年1月15日—20__年2月15日
调查地点：山东省潍坊市高密市
调查内容：
1.三绝的发展历史、现状及制作过程。
2.如何保护和发掘高密三绝.
山东高密市版图面积1605平方公里，人口85万，辖17个镇、3个街道。高密已有2200多年的历史，古称夷安。夷安人聪慧勤朴，春秋名相晏婴、汉代大司农大经学家郑玄、清代大学士刘墉出生在这里。高密是莫言的家乡，也是他的《红高粱》等重要作品的素材源头。高密，风光秀丽，素以“南挹九岭之秀，北瞰古城之雄”的自然景观而著称。是国家文化部命名的“民间艺术之乡”。其民间艺术历史悠久，人文源薮。尤以剪纸、扑灰年画、泥塑三大艺术最为突出，被誉为“三绝”，源远流传于几百年历史，被中外艺术家称为民间艺术珍品。每年都有大批国内外的专家学者前来寻胜探奇。剪纸、扑灰年画、泥塑已由高密民间跨出国门，成为世界民间艺术爱好者收藏的珍品，民间的技艺已成为世界的、艺术殿堂的瑰宝。农历春节，在山东高密见不到张艺谋影片中飒飒风起的红高粱地，但市中心繁华的商业街上，却可以见到被称为“高密三绝”的剪纸、扑灰年画和泥塑，精巧的工艺更带出浓郁的年味。
高密剪纸“高密三绝”中流传最广的是剪纸艺术。每到春节，许多农家小院的影壁前都悬挂起一个“福”字灯，玲珑剔透的大剪纸“福”字倒贴在灯纱上，再配上红红的窗花以及屋内瓶罐、箱笼上贴着的形态各异的剪纸，充满喜庆气氛。“彩纸手中拿，剪下自生花。十二生肖显神通，庄户人家福倒挂。”在高密农村，处处可看到这种景象。听说这里剪纸艺人遍及千家万户，剪纸世家也不少，有些村还成立了剪纸协会。
到了范祚信一家。这一家八口，老少三代都能剪纸，且剪艺颇高。只上过四年小学的范祚信已届中年，在北京、深圳、沈阳等地多次剪纸表演，举办个人剪纸展览。大照片上了《美术》杂志，外国人到他家作客。女儿范云英随团到日本进行剪纸表演，被誉为“魔剪”。范祚信之妻刘彩花剪的水浒人物一百单八将收入了国家级出版社剪纸集，深受专家好评。剪纸离不开民俗，高密剪纸更是这样。看传统剪纸长卷《老鼠娶亲》，那浩浩荡荡的老鼠娶亲队伍，旗、牌、伞、扇等应有尽有。仪式之隆重，场面之壮观，不亚于皇家的公主出嫁。
高密剪纸在民间历史悠久，广为普及，在剪纸艺术至少已有两千多年的历史了，高密剪纸究竟起于何时，既无文字记载，也无考古发现。据当地人传说，它与扑灰年画兴盛的时间相差不多，明洪武初年，已在高密民间广为流传而至普及了。明代洪武年间大批移民，带来外地剪纸，主客融合，逐渐形成了独特的高密剪纸的风格。一是块与线形成黑白灰色调，相互衬托，对比强烈，并富有韵律感。
二是纸条挺拔，浑厚粗犷，富有浓重的金石意味。三是以精巧的构思见长。构图夸张变形不失真。以巧妙的构思，稚拙的造型，刚劲的线条，昂然的意趣而技压群芳。剪纸不象其它艺术品类，有许多繁难的工序和独特的材料，只是剪纸艺人凭一把普通的剪刀和日常所用的纸，剪出各种题材和花样的艺术品。在普及于全国的剪纸艺术中，高密剪纸称“绝”，主要取决于它所表现的题材和艺术风格的别样。高密剪纸的题材以广泛著称，至于广泛到何种程度，品种有多少，难以数计，举凡与人的日常生活密切相关的，从自然界的飞禽走兽到远古的神话传说，还有流之千古的历史故事，文学人物和情节均进入了剪纸艺术的视角。
而且从构思到技法，从内容到形式，充分体现了古代美学形神兼备，以神为主。形意结合，以意为主的特征，酷似画中的大写意。高密剪纸的题材以广泛著称，至于广泛到何种程度，品种有多少，难以数计，举凡与人的日常生活密切相关的，从自然界的飞禽走兽到远古的神话传说，还有流之千古的历史故事，文学人物和情节均进入了剪纸艺术的视角。而且从构思到技法，从内容到形式，充分体现了古代美学形神兼备，以神为主。形意结合，以意为主的特征，酷似画中的大写意。在艺术上，高密剪纸构思精巧，造型雅拙淳朴，线条刚劲挺拔，有浓重的金石味和灵秀细腻的韵趣。例如，要把用笼子养蝈蝈这一生活趣事，在单色剪纸上表现出来是很难的。
而高密的剪纸艺人却别出心裁地构思成把蝈蝈放出笼外，让它的一双坚硬有力的后腿紧紧地钩挂一只精巧的笼子，蝈蝈双须向前，二目圆睁，既浑然天成地表现了这一特定的生活题材，又寄托了人们渴望自由、向往美好生活的强烈愿望。同样，以“八仙过海”为题材的剪纸，江南剪纸纯用轻柔的细线，手绘式的五官来表现，显得玲珑剔透，河北剪纸以块为主，大面为黑，只求整体轮廓完整不作细部刻划，显得浑厚粗犷，而高密剪纸则以鱼纹、网纹一样的细线组成“八仙”挺拔而又轻柔的衣饰，以黑黑的脸膛颜色表现出“八仙”各异的神情，再加上浓重的水，飘逸的云，构成了一幅出神入化的独特画面，充分体现了高密剪纸粗犷中有细腻，线条劲拔金石味浓重的风格。剪纸作者大都是民间妇女，她们未受过艺术专业教育，兴之所至，随心创作，作品不具成法，粗犷中见清秀，雅拙中藏精巧。
